如何提升繪畫基礎

對于繪畫，基礎是核心的核心。而基礎是什么呢？基礎就是我們繪畫創作時所需要的最根本的認知系統。基礎是否扎實決定著一個繪畫者能否把自己頭腦中的創意很好的表達出來。很多畫者在口頭表達自己的創意時夸夸而談，但是一旦讓其畫出來就不知所措，亦或者有一定基礎的畫者只能通過降低要求的方式去妥協只表現一部分自己的創意。對于繪畫基礎差則會導致腦子空洞，繪畫時手不知如何下手。一個人繪畫水平差，一定是他基礎不扎實。不具備扎實基礎的學生在畫畫過程中會非常被動。

對于繪畫而言基礎的重要性不言而喻，在繪畫圈我們都有一個共識，具備童子功的學生在高考時更容易考入美院。這其實就是在說越是學的早的孩子基礎往往越好，基礎越好往往越是能考入美院。對于基礎扎實的學生而言，畫畫將會是主動的，因為畫畫就是一個在白紙上構建內容的過程，基礎越好，就越明白自己每一步在做什么，所做能達成什么效果。

當然也不能絕對的說學畫畫越早越好，如果所教老師帶的路子不對，反而會適得其反。如果老師教內容不達本質不是教孩子如何學會觀察如何思考視覺原理，而是一味的讓其學生抄襲表皮，這樣會把學生教費了。

基礎的學習訓練核心在哪里呢？在于啟發學生建立對比意識。因為只有建立了對比意識，才會具備繪畫中最為重要的整體意識。只要是在一張有限定的紙上作畫，那就必須要具備整體把控畫面的能力。不具備整體把控能力的畫者是無法駕馭畫面無法表現讓人賞心悅目的作品的，這樣的畫者所畫的作品往往畫面花、亂、碎、不協調等。

基礎既然如此重要，繪畫的基礎都包含什么呢？

繪畫大的基礎包括：

1.形的整體意識

2.光影的整體意識

3.分色的整體意識

4.型體的整體意識

5.塑造的整體意識

6.審美的整體意識

無論是素描還是速寫色彩都需要用到上面6大基礎，才能畫出高品質的作品。

而學生該如何提升這6大基礎素養呢？那就是一項一項的針對性的去刻意練習。

訓練可以先從抽象的內容開始。在短時間內快速理解知識本身及快速構建意識為重，待學生具備了意識，再開始練習具象的內容。比如訓練打形，可以先通過訓練學生如何畫準各種形狀的三角形，四邊形，五邊形，然后再讓其去畫實物。當然畫準形的前提是學生是否知道該如何去觀察，該怎么用眼睛看才是重中之重。訓練對形的把控能力，那就要讓學生養成比例意識，關鍵轉折點意識，概括形意識，抽化形意識，拆分形意識，正負形意識，近類似線對比意識。針對性的進行課程設計去訓練。